Projeto fotográfico mostra pessoas expondo suas maiores inseguranças

Por Jaque Barbosa para Hypeness

Muito tem se falado sobre bullying nessa geração, mas o fato é que todos nós sofremos um pouco com provocações alheias quando crianças ou mesmo adultos, em maior ou menor grau. Algumas pessoas, aliás, carregam pela vida estereótipos criados pelas pessoas que as cercam. Para gerar segurança através da insegurança das pessoas, o fotógrafo Steve Rosenfield criou o projeto fotográfico “What I Be Project“, no qual ele faz retratos de pessoas exibindo no corpo suas maiores inseguranças com as quais tiveram que lidar durante a vida.

Para tirar as fotos, o fotógrafo pediu que cada pessoa participante respondesse a pergunta: “Eu não sou meu(minha…)”. As respostas obtidas foram as mais variadas, desde “eu não sou meu aborto“, até “eu não sou minha raça” – resposta “dada” por um pitbull que automaticamente sofre bullying por ser de uma raça considerada agressiva. No corpo, cada pessoa escreveu algum tipo de julgamento que estava acostumada a ouvir de outras pessoas.

“Eu não sou meus seios pequenos” - Katie Munson (na pele escrito: “picadas de mosquito”)

“Eu não sou minha aparência exterior” Roberto Comochingas (na pele escrito: “Mau”)

“Eu não sou o meu turbante” Makhan Virk (na pele escrito: “Terrorista”)

“Eu não sou o meu aborto” Michelle Camp (na pele escrito: “Assassina”)

“Eu não sou minha adoção” Michael Franti (na pele escrito “A criança que ninguém quis”)

“Eu não sou minha invasão” Lesley M-i (na pele escrito “Violentada”)

“Eu não sou o meu corpo” Margaret Harris (na pele escrito “não atraente.”)

“Eu não sou a minha raça”

“Eu não sou o meu distúrbio alimentar” Alexandre Candide (na pele escrito: “A criança gorda”)

Monumentos famosos de uma forma inovadora

Por Jaque Barbosa para Hypeness

Incrível e minucioso, o trabalho do fotógrafo alemão Thomas Kellner. Habituado a fotografar arquitetura, ele se interessou pela capacidade do olho humano captar detalhes e combiná-los em visões panorâmicas. Por isso criou a série de fotos em que desconstrói monumentos icônicos, com centenas de pequeninos quadros dispostos na posição correta, mas desalinhados.

O olho humano tem tendência a se focar na monumentalidade deste tipo de edifícios, como o Coliseu em Roma, Itália, a Sagrada Família, em Barcelona, Espanha, ou a Catedral Metropolitana em Brasília. Kellner oferece aos cenários um ar cubista, sendo que em alguns casos foi preciso clicar e usar mais de 600 frames. A dificuldade aumenta quando pensamos que Kellner tem de ser rápido a fotografar, porque a luz precisa ser igual em cada frame.

Vale lembrar que este trabalho abdica das novas ferramentas da tecnologia – Kellner põe de lado o Photoshop e tudo o que são retoques digitais. Utiliza uma câmera analógica e estuda minuciosamente cada edifício, desenhando e calculando linhas imaginárias. Veja alguns de seus trabalhos:

Tower Bridge, Londres, Inglaterra

Plaza Mayor, Madrid, Espanha

Times Square, Nova York, Estados Unidos

Castelo de Neuschwanstein, Baviera, Alemanha

Palácio de Bellas Artes, Cidade do México, México, e Prayer of Good Harvest Hall, Beijing, China

Puerta Europa, Madrid, Espanha

Golden Gate Bridge, San Francisco, Estados Unidos, e La Sagrada Familia, Barcelona, Espanha

Coliseu de Roma, Itália, e Ponte de Brooklyn, Nova York, Estados Unidos

Grande Muralha da China

Catedral Metropolitana, Brasília, Brasil e Marina Towers, Chicago, Estados Unidos

O cão que mais passeou pelas ruas de SP

Por Jaque Barbosa para Hypeness

Em épocas onde a capital paulista, assim como diversas outras cidades, estão passando por um delicado movimento de revolução, faz bem demonstrarmos o nosso amor pela cidade das mais diversas formas.
Por isso, a série fotográfica criada por Gustavo Oliveira, de 32 anos, vem bem a calhar com o momento: ele fotografa sua simpática Golden Retriever, chamada de Pagu, em diversos pontos da cidade.
Desde 2012, os passeios diários com Pagu já renderam mais de 200 fotos, que podem ser vistas no perfil pessoal de Gustavo no Instagram.